Episode notes
En agradecimiento al público mexicano, el cineasta Adam Elliot logró que se estrenara en los cines del país su película animada “Mary & Max”, que filmó en 2009. El agradecimiento se debe al éxito que tuvo “Memorias de un caracol” en los cines de México hace un par de años. En el doblaje de “Mary & Max” trabajaron Arturo Mercado Jr, Regina Blandón y Javier Ibarreche. See omnystudio.com/listener for privacy information.
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Speaker 1:Si tan solo pudiera... ¡Tierra! ¡Fuego! ¡Viento ¡Agua!
Speaker 2:¡Corazón! ¡Yuculote! ¡Cartuneando! ¡Cartuneando! Hola,
Speaker 3:hola amigos de Cartoneando. Oigan, qué año tan más increíble estamos teniendo con las películas animadas que llegan a los cines. Les ha ido increíble, les va genial. Tenemos a directores que nos vienen a agradecer al público mexicano porque aquí triunfan, por ejemplo, la del Coyote contra Acme. Y esta película de la que vamos a hablar hoy también es, digamos, un agradecimiento para el público mexicano. A ver... Hay películas animadas que nos hacen reír, por supuesto. Otras nos llevan a mundos fantásticos y nos encanta. Algunas simplemente nos recuerdan que detrás de cada persona hay una historia que nunca llegamos a conocer. Y además de esto tenemos Mary and Max.
Speaker 3:Una película que utiliza así, muñecos de plastilina, escenarios construidos a mano artesanalmente. Hay un ejército de personas allí involucrado. La técnica que tanto nos encanta, stop motion, para contarnos una historia profundamente humana sobre la soledad, sobre la amistad. Las diferencias, la necesidad que todos tenemos para encontrar a alguien, ¿no? Con quien podamos compartir lo que llevamos dentro, así sea que esa persona sea muy diferente a nosotros. Porque sí, a ver, aunque estamos acostumbrados a pensar que en una película animada tiene que siempre estar dirigida a los niños, pues no. Mary and Max nos muestra que también los adultos nos podemos sensibilizar con estas historias, ¿no? Miren, esta película, escrita y dirigida por un hombre australiano que se llama Adam Elliot, se estrenó, imagínense, originalmente en 2009. O sea, ya tiene sus añitos. pero en todos estos años el público mexicano jamás habíamos tenido la oportunidad de disfrutarla en el cine, ni tampoco con doblaje, o sea, a lo mejor habrá quien diga, ah, sí, yo la vi, pero lo vio en otro idioma, en inglés, por ejemplo, ¿no?
Speaker 3:En español no había estado y en los cines tampoco. Y ahora, les digo, muchos años después de su estreno oficial, por fin lo podemos ver en los cines mexicanos. Y quizá, miren, lo más bonito de esta historia es... es que llega a México, digamos, en un momento muy especial para su director. Es que Adam Elliot visitó nuestro país para agradecer personalmente al público mexicano, porque en su película anterior, que fue la de Memorias de un Caracol, pues México fue de los países que más taquilla le dio, y entonces él dijo, ¿cómo, cómo, que en México no se ha estrenado Mary and Max?,¿ Cómo que no tiene doblaje hecho allá que allá? Ya saben, aquí en nuestro país es donde mejor hacemos el doblaje, ¿no? Bueno, hacen los artistas. Y bueno, entonces él dijo, me voy a México, voy a visitarlos, les voy a agradecer y les voy a poner esta película que es increíble. Mary and Max. Puro cariño, ¿no? Bueno, pero vamos con la historia.
Speaker 3:A ver, esta historia de Mary and Max comienza en Melbourne, en Australia. Allí vive Mary. Mary es una niña solitaria, tiene ocho años. Vive con su mamá, pero digamos que la mamá realmente la tiene como muy abandonada, ¿no? Ella siente que no encaja con este mundo. Y un día, así, por casualidad, Murray agarra un directorio telefónico, lo abre así de a ver qué página. Ya saben que antes eran gigantes estos directorios, ¿no? Ni siquiera era de Estados Unidos el directorio. Y le apunta a Max Jerry Horowitz. Vive en Nueva York, o sea, a miles de kilómetros de donde vive Mary. Y decide escribirle una carta. O sea,¿ hace cuánto que no escriben una carta, amigos?¿ Nunca lo han hecho?¿ Nunca lo hicieron?¿ Suena antiguo? Sí, ¿verdad? Pero bueno, Mary decide escribirle una carta a Max, un hombre muy diferente a ella, porque no es un niño, es un hombre de más de 40 años. Vive en una cultura, pues, alejada, en Nueva York. Pero a partir de ese momento... comienza una amistad verdaderamente peculiar. Dos personas que jamás se han visto frente a frente empiezan a compartir cartas, pensamientos, preguntas,
Speaker 3:sus miedos, sus experiencias. Dos desconocidos que terminan convirtiéndose en amigos
Speaker 4:En ciudades y suburbios de todo el mundo hay quienes ven la vida un tanto confusa. Hay quienes ven que lo que la gente dice...
Speaker 5:¡Sálgate, pervertido! Lo que hacen...
Speaker 3:Y bueno, aquí aparece uno de los elementos más interesantes de Mary and Max. La película no intenta presentar una amistad perfecta porque pues no existe, ¿no? Mary y Max tienen problemas, tienen inseguridades, viven en un mundo difícil, no se pueden relacionar como ellos quisieran con otras personas, ¿no? Su manera de entender la vida no es fácil. Pero precisamente por eso conectan, porque a veces una amistad no surge cuando dos personas son iguales.¿ Qué te aportaría, no?
Speaker 3:Surge porque ambas personas encuentran un espacio donde pueden ser ellas mismas. Y todo esto es contado mediante esta técnica increíble, el stop motion, la animación. Una técnica que es de las más laboriosas. Años se tardan en poder crear una sola película. A ver, cada personaje que vemos en pantalla es un objeto que sí existe. O sea, los muñecos... Fueron construidos con arcilla, plastilina, con tela, con un montón de materiales. Son vestidos, son colocados frente a una cámara, previo la construcción de un gran escenario que también pues cuesta mucho tiempo hacerlo. Y entonces les toman una foto, les mueven así milimétricamente una partecita del cuerpo, otra foto.
Speaker 3:Y así hasta que tienen miles y miles y miles y miles de fotografías y construyen toda una película. Por eso cuesta tanto trabajo hacer el stop motion. Pero bueno, cuando finalmente vemos la película, nuestro cerebro interpreta esa sucesión de imágenes como algo
Speaker 5:increíble. Querido Max, tengo ocho años de edad. Qué bueno sería que fuera mi amigo.
Speaker 1:Apreciable Mary, gracias por la carta. El mundo me parece muy caótico. Porque mi mente es muy literal y lógica.
Speaker 3:Y bueno amigos, el resultado es una película con una apariencia muy peculiar. No es la animación 2D de las películas de Disney y tal. No, acá es totalmente distinto. El mundo de Mary está dominado por una tonalidad cálida. Ella está en Australia, mientras que el universo de Max tiene una estética más oscura, más grisácea. Y todo eso tiene que ver con la personalidad de estos dos amigos. A ver, los colores, los escenarios, los objetos que rodean a los personajes ayudan a contar lo que ellos sienten.
Speaker 3:Porque Marianne Max, la animación, pues no está allí nada más para que se vea bonita la historia, ¿no? es parte de la historia. Y quizá uno de los grandes mensajes de la película es que la soledad no siempre tiene que ver con estar físicamente solo. Puedes estar rodeado de un montón de personas, sí, por supuesto, pero te puedes sentir totalmente aislado. Y así viven estas dos personas. Y también puede ocurrir lo contrario, ¿no? Hay quien está a miles de kilómetros de ti, pero es quien te está acompañando en tu vida.
Speaker 6:En Estados Unidos,¿ de dónde vienen los bebés? En Australia están en los tarros de cerveza. Aquí hay un dibujo mío.
Speaker 1:Los bebés los ponen las monjas. Y si eres ateo, los ponen prostitutas sucias y solitarias.
Speaker 3:¡Guau!¡ Qué profundos, ¿no? Bueno, pues por eso Mary and Max. Es una película que de verdad interesa yo creo que más a los adolescentes y a los adultos. Porque a ver, los niños pues todavía ven los... Todo el mundo con los ojos de inocencia, pero nosotros que ya crecimos, que ya recibimos uno que otro golpe en la vida, ya sabemos que no todo es color rosa y que a lo mejor ese mundo gris donde vive Max, a veces nosotros hemos estado allí, ¿no? Bueno, Adam Elliot, que es el director, aborda temas como la ansiedad, la depresión, el aislamiento social, el Asperger... La dificultad para establecer relaciones, las necesidades de sentirnos comprendidos, ¿no? Pero lo hace también con humor, o sea, no es una película para que te tires al drama. Hay mucho humor negro, sí, extraño, sí, oscuro también, incómodo, sí, pero es profundamente humano ese humor. Y bueno, eso permite que la película pueda provocar una sonrisa desde los primeros segundos cuando empieza la película, ¿no? Y miren, para su llegada a México, claro que también les decía, necesitaba un doblaje en español latino que reúne, pues, a, digamos, personas
Speaker 3:que conocen muy bien.¿ Como quiénes? Javier Ibarreche. Sí, este tiktoker, este crítico de cine que es actor también. No es la primera vez que hace doblaje. Aquí estuvo en la cabina de Cartuneando hablándonos, por ejemplo, de Transformers hace ya algunos años. Está Regina Blandón, actriz. Y está Arturo Mercado Jr. O sea, pues también tres personalidades que suenan así en esta película.
Speaker 1:A mi mamá le gusta fumar y algerizar. Mi padre dejó a mi madre cuando yo tenía seis. Ella se disparó con el arma de... de mi tío.¿ Me explicas qué es el amor?¿ Tú tienes novia, Max? Ella me besa sin mi permiso. Sé que el amor te inquieta, así que no voy a insistir. Solo quiero decir que el amor, obviamente, no es para
Speaker 3:mí. Y bueno, amigos, escuchar estas voces en una historia como Mary and Max, pues resulta particularmente interesante, ¿no? Porque el doblaje se convierte en un puente para acercarnos a personajes que viven en Australia, en Estados Unidos, hablan de emociones que pueden resultar universales. Y quizá esa sea la razón por la que una película estrenada originalmente hace que del 2009 a la fecha, ya llovió más de 15 años... pues puede encontrar un nuevo público hoy... porque hay historias que no envejecen... y en eso está muy involucrado la animación...
Speaker 3:solamente esperan el momento adecuado para encontrarnos... en este mundo, insisto, donde la tecnología... pareciera que nos acerca unos con otros... porque mira, le escribo whats a todas horas a mis allegados... realmente no es que estemos tan cerca... Y esta película viene a recordarnos eso. Y hay otro detalle que hace todavía más especial esta llegada a México. Les decía, Adam Elliot está en nuestro país. Y vino como agradecimiento por lo bien que le fue a esto de Memorias de un Caracol. Y ahora nos presenta la película anterior.
Speaker 1:Querida Mary, tú eres mi mejor amiga. Tú eres mi única amiga. Mary y Max. Posdata,¿ sabías que las tortugas pueden respirar por el lano
Speaker 3:Así que bueno amigos de Cartoneando, quizá esta sea una buena oportunidad para recordar algo que a veces olvidamos. La animación no tiene edad. Podemos ver en el cine una película que se estrenó hace casi 20 años, bueno hace más de 15. Y sobre todo esto platicamos con Javier Ibarrecha. Así que vamos amigos a la entrevista que les tengo preparado para hoy. Bien amigos, pues viene ya el estreno de Mary y Max, una película que creo y reafirma lo que siempre he sentido de la animación. Las películas animadas tienen ese superpoder de que le hablan a públicos de diferentes edades en diferentes tiempos. Y esta película que se estrenó en 2009 nos habla muy directamente a quienes la estamos viendo ahora en este 2026 año. porque necesitamos estos mensajes de las conexiones más personales, más alejados de la IA, y Mary Max es eso. Y para esto tenemos a Javier Ibarreche platicando al respecto, porque Javier, que me da muchísimo gusto saludarte, acá interpretas justamente a Max Ibarreche, Y te escuchamos totalmente diferente a como cuando te vemos en los videos.¿ Cómo estás? Qué gusto saludarte.
Speaker 7:Estoy muy contento de estar acá. Gracias por decirme que suena muy diferente de como me escucho yo, porque esa era un poco la misión. Y me da gusto también escuchar, o sea, que... El resumen más fantástico te acabas de aventar como de los valores de la película y de la animación, porque coincido plenamente con todo lo que dices. El superpoder que tiene la animación y lo que esta película implica a nivel mensaje de conexión humana, que espero también resuene con el público. Pero muy feliz de estar acá y muy feliz de darle voz a este personaje tan, tan, tan entrañable. Oye
Speaker 3:andas, andas en todo. Hace poco te vimos, bueno, todavía en una serie de televisión en VIX. Me acuerdo muy bien que platiqué contigo ya hace un ratito sobre Transformers, que también dabas voz. El doblaje no es nuevo para ti, la animación tampoco, por supuesto. Pero,¿ qué más podrías tú destacar de estos superpoderes que tiene la animación? Porque, híjole, más cuando es una película stop motion, creo que es fascinante todo este mundo. Pero,¿ cómo lo podrías decir tú?
Speaker 7:Justo, me gustó también que hiciste hace un momentito una distinción importante que es esto de cómo resuena qué tipo de animación en un mundo cada vez más repleto de inteligencia artificial. Creo que el stop motion particularmente tiene, por encima de otras formas de animación, el superpoder de que es inevitablemente hecho por humanos. Y que creo que justamente ahorita, donde cada vez estamos más llenos de cosas que fueron creadas por alguien que no existe, donde una inteligencia artificial hace un licuado de referentes que hizo alguna vez un ser humano y los convierte en una cosa que no deja de sentirse un poco extraña, yo creo que cada vez más tenemos esta búsqueda de quiero asegurarme de que lo que estoy viendo sea hecho por una persona. Si yo veo otras formas de animación, confío en que no me están engañando y que lo que estoy viendo está hecho por una persona y suele verse la diferencia porque pues hay animación digital, animación por computadora hecha brillantemente por manos humanas que están ahí manipulando la circunstancia, pero el stop motion tiene esta cosa donde no estoy imaginando que
Speaker 7:es tridimensional, es tridimensional lo que estoy viendo, son marionetas reales físicas en un espacio físico que existe siendo manipuladas por personas y Y esa cosa viva que tiene el stop motion se siente. Entonces, a mí esa es la cosa que me gusta particularmente del stop motion y que resuena mucho también con los temas de la propia película, que bien decías también, es una película que le apunta a la conexión humana, a dos personajes que están solos en el mundo por su circunstancia y que de pronto encuentran en el lugar más raro posible una persona que les corrobora que no están solos en el mundo y que empiezan a establecer esa conexión humana. que les permite reflejarse, entenderse más ellos mismos, hacerse preguntas sobre el mundo. O sea, es algo muy, muy bonito que más allá de que ya no nos mandemos cartas, resuena con algo bien humano que es esta búsqueda del nuestro y solo. Justo esto de...
Speaker 7:Es que hay
Speaker 3:cosas que destaca la película y que pareciera que ya son tan antiguas que cuando lo platicas con alguien más, o sea, cuando a alguien le escribes por X, R, lo que sea, una carta a alguien,¿ cómo que todavía carta? Suena del siglo pasado, literalmente. Pero¿ sabes qué es lo más preocupante? El hecho de cómo que te escribes con alguien al que no conoces. Esto de conectar con alguien más pareciera tan antiguo también para muchas personas, ¿no? El hecho de tener un amigo porque pareciera que ya todos los amigos están en un celular y eso nos ha alejado muchísimo de las personas. Se pueden escribir cartas de España a México, se puede haber muchas conexiones de un continente a otro a miles de kilómetros y pareciera tan antiguo eso.¿ Cómo rescatar también todo esto, Javier?
Speaker 7:Justo a lo mejor el lenguaje de las cartas físicas, ese puede que esté un poco difícil de rescatar por todos los procesos que implica, por el tiempo que toma. Sería muy lindo de pronto un día llegar a tu casa y encontrar que un amigo que vive en otro país te mandó una carta física. Bueno, o sea, el nivel de sorpresa de esa carta siento que la enmarcas y la cuelgas en tu pared porque ya no es habitual encontrarte eso. pero más allá del vehículo específico que puede ser una carta escrita en un papel, siento que hay una cosa que sí resuena de lo que vemos en Mary and Max con la actualidad, que es justo esta posibilidad de entablar una amistad genuina con alguien que está en el otro hemisferio del planeta, donde hoy en día a lo mejor existe la tecnología que me permite conectar con, yo tengo amigos con los que crecimos en un entorno similar, pero de pronto la realidad nos llevó a países diferentes y entonces establecemos buena parte de nuestra amistad hoy en día a la distancia. Y las amistades, como cualquier relación, son cosas que hay que cultivar y que como una planta hay que regarla y hay que alimentarla.
Speaker 7:O sea, es algo que hay que mantener, pero a veces hoy ya es posible mantenerla a la distancia. Entonces creo que mientras aprendamos a distinguir la verdadera conexión que puede existir, incluso a través de las redes sociales, distinguirla de la conectividad, creo que podemos encontrar un espacio lindo, digamos, como humanidad. Porque conectividad hay un montón. Hiperconectividad. Yo estoy conectado con un montón de cosas al mismo tiempo en este momento. Conexión de verdad, esa no tanto. Si aprendemos a distinguir esto, y que creo que es algo que distinguen muy bien Mary y Max, siento que podemos encontrar como esa cualidad universal, humana, positiva en el mundo y en la película definitivamente.
Speaker 3:Déjame ver, casi se termina el tiempo, pero creo que todavía podemos tocar un punto más. Porque bueno... a ti cada vez te llevo mucho más trabajo que tiene que ver justo con el doblaje te mencionaba hace ratito Transformers ahora justamente en esto y no solamente en el doblaje porque la televisión en esto de Hotel Todo Incluido pues también te hemos visto tú que estás tan dedicado a esto de criticar las películas de decirle al público que ver, que no ver cuando te invitan a participar en algo, que analizas tú y como poner todo esto en la balanza porque bueno a Mary Max me queda claro que es un sí o sí verlo en el cine Y es un
Speaker 7:peliculón, sí. Cuando te invitan a algo. O sea, me es imposible ser objetivo precisamente porque participé en el proyecto y en general yo en mis reseñas procuro ser generoso en mi opinión, no de regalar opiniones positivas, pero de reconocer lo complicado que puede ser hacer una película y la labor titánica que implica levantar un proyecto como para simplemente pisotear el trabajo de alguien más. Procuro encontrarle siempre a lo que veo sus cualidades positivas y¿ Qué funciona?¿ Qué no funciona? En el caso de las películas en las que yo participo, claramente no hay objetividad porque quiero que les vaya bien, porque pues quiero seguir teniendo trabajo y quiero promover mucho el trabajo porque al final participo en películas que me mueven de algún modo y que creo, no las promuevo de a gratis en el sentido de...
Speaker 7:estoy recomendando algo que genuinamente creo tiene algo que aportarle al público al que se le estoy recomendando, pero claramente no es su objetivo porque pues estoy yo ahí involucrado, lo que trato más bien de encontrar son qué historias puedo yo contar en torno a la película que a lo mejor no me hubiera enterado si no hubiera participado en ella, cuando se trata de doblaje pues hay una logística propia de grabar en una cabina que a veces uno no toma en cuenta cuando ve una película especialmente animada que es bueno, pues yo vi una animación y ya está todo lo que hay detrás del trabajo de los actores en una cabina con los diferentes tiempos y la coordinación entre una voz y la otra es más complicado y siento que puedo contar desde ahí como contador de historias que creo que soy contar un poquito cuál es la experiencia detrás de la cabina en el caso de una serie en la que participo pues contar cómo opera el detrás de cámaras lo que implica grabar en otro país Como que encontrar esas historias como particulares de cosas que no hubiera conocido si no hubiera participado en
Speaker 7:el proyecto. Con Mary Max la cosa es diferente, precisamente porque esta es una película de hace más años que tuve la fortuna de ver como público antes de saber que iba a participar en ella, antes de que hubiera siquiera el plan de sacarla en español. Entonces, siento que aquí un poco me lavé las manos desde antes en el sentido de yo la recomendé como una de las mejores películas animadas que he visto en mi vida. Y a la fecha sostengo eso. Esto lo dije antes de que yo estuviera involucrado en la película. Ahora que estoy involucrado en la película, puedo decir que esa oración vino desde la objetividad periodística. Pero ahora da la casualidad de que soy parte de esta película. La versión en español ya será cosa de que el público la juzgue y a ver qué tal me va a mí siendo el objeto de la crítica. Pero... Pero esta creo que es un caso aparte y siento que sí es una película que sí o sí hay que ver en el cine.
Speaker 3:Decían algunas personas diosidencias. Así que tenías que estar en este
Speaker 7:proyecto. Es
Speaker 3:un
Speaker 7:ciclo perfecto el que se cierra acá. Sí,
Speaker 3:sí. Te agradezco mucho y te mando un abrazo. Gracias, Manu. Qué gusto
Speaker 7:verte
Speaker 3:Gracias. Amigos, por favor, no se pueden perder Mary and Max. Se estrena ahora en los cines. Si no han visto Memorias de un Caracol, ya vi que está en diferentes plataformas streaming para que la puedan checar. Sí está en renta, todavía no llega alguna para colarse allí en su catálogo sin que paguen extra. Pero bueno, allí está. Por favor, vean las dos que creo que tienen mensajes que son necesarios actualmente. Pero bueno, amigos de Cartuneando, ya habrá oportunidad de hablar de más series, de más caricaturas, de más animación aquí en Cartuneando. Por lo pronto yo les dejo un gran beso, un gran abrazo y nos escuchamos en la próxima de Cartuneando.
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Podcast
Cartooneando con Lalo González
Grupo ACIR · Leisure & Travel · Spanish
Lalo González nos trae entrevistas con las voces originales, datos curiosos y relatos detrás del mundo del anime, cómics, caricaturas y más. Recuerda tus vivencias y llénate de nostalgia con Cartooneando.
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